У вас есть безумная идея. Возможно, это история пекаря кексов, страдающего клаустрофобией, который преуспевает в качестве экзотического танцора. Или же ясновидящая библиотекарь использует свои сверхъестественные способности во имя абсолютного зла. Вы считаете, что ваша концепция надежна. Новый сезон телесериала в полном разгаре, и вы не впечатлены. Вы говорите другу, что эта цель никогда не будет достигнута. Они кричат о сюжетных поворотах. Когда сериал не получается, вы утверждаете, что никогда не ошибаетесь. Но как возникает эта глупая идея?
В индустрии есть специфическая терминология для таких презентаций. Это называется концепция. Это искра творчества в своей основе. Иногда этого достаточно. Если вы известный бренд или у вас есть контракт на разработку, телеканалы могут купить вашу идею напрямую. Контракт на разработку — это просто соглашение, в рамках которого студия выплачивает гонорар за проработку проекта для производства. А что, если вы новичок в индустрии? Такое не происходит. Вам нужно больше, чем просто отправная точка. Вам нужен персонаж. Вам нужна история. Вы должны записать всё на бумаге.
Разбор концепции
Термин концепция относится к идее высокого уровня, которая привлекает покупателей. Это ваш «лифт-питч» (короткая презентация). Продать концепцию новичкам почти невозможно. Телеканалы хотят знать суть истории. Они хотят знать, кто живет в этом мире. Пекарь кексов? Как его зовут? Почему он танцует? Ясновидящая библиотекарь? С кем он борется? Без персонажей и сюжета идеи — просто шум.
Создание персонажа для телесериала
Прежде чем создавать пилотную серию или синопсис, вам нужны ключевые фигуры. Зрители любят персонажей. Иными словами, они любят и ненавидят их. Обе реакции правомерны. Цель — вовлечение. Вы не сможете построить убедительную историю, не проработав этих персонажей. В следующем разделе рассматривается, как создать образы, которые будут вовлекать вашу аудиторию.
«В большинстве случаев, если вы новичок в индустрии, вам нужно проработать свою концепцию, включая персонажей и историю.»
Получение контракта на разработку — главная цель многих сценаристов. Мы финансируем превращение набросков в сценарии. Но сначала нам нужно доказать, что концепция работает. Это означает выход за рамки первоначального крючка. Мы должны доказать, что мир просуществует хотя бы один сезон. У персонажей должна быть дуга развития. Столкновения должны быть повторяемыми.
Написание сценариев для телесериалов — это не только смешные или драматические моменты. Это всё о структуре. Это всё о последовательности. Это о том, чтобы сделать невозможное неизбежным. Друзья могут заметить поворот сюжета. Но могу ли я экспортировать настройки?
Отличная концепция существует не только в виде красивой картинки. Реальным шоу она становится только тогда, когда история захватывает внимание. Эта притягательность часто зависит от персонажей.
Большинство историй строятся на определенном квартете. Нам нужен герой. Антигерой. Любовный интерес и партнер.
Вспомните «Скуби-Ду». Вспомните «Баффи — истребительница вампиров». Давайте подумаем о «Вилл и Грейс». «Герои» и «Меня зовут Эрл» также были построены по этой модели. Иногда второстепенные персонажи настолько ярко прописаны, что они крадут шоу. Фанни в «Счастливые дни». Дэррил (в обоих) «Ньюхарт». Мистер Биг в «Секс в большом городе». Они начинают с малого. Они становятся центром.
В этом и есть суть. Оригинальные, милые и правдоподобные персонажи привлекают внимание людей.
Отступая от этого, большинство историй следуют базовой арке. Чего-то желают. Есть барьеры, которые этому препятствуют. Герой побеждает. Получает понимание. Вы должны сразу представить конфликт. Обратите внимание сейчас. Структура важна. Четкое начало, середина и конец.
Как только вы определились с главным персонажем, вы можете определить сюжет. Это основное действие. Мы объясняем, почему существуют эти персонажи и почему мы будем их смотреть.
Посмотрите «Меня зовут Эрл». Пилотная серия использовала тизер перед заставкой. Эрл был вором, на которого наехала машина. Он просыпается и думает, что карма реальна. Он перечислил свои ошибки. Он решил решить эти проблемы. Вся эта фоновая информация занимает всего несколько минут. Никаких экспозиционных дампов. Только действие.
Если вы хотите развить эту концепцию дальше, вы можете перевести ее в читаемый формат.
Сценарий против синопсиса против синопсиса
Вы можете создать сценарии. Он полностью проработан. Детальная проработка персонажей. Описание окружения. Физическое направление. Сцены. Движение. Диалог. Он следует строгому формату.
Однако вы также можете написать синопсис. Это описательный обзор сцен. Очень лаконичный. Ситком на полчаса или драма на час обычно занимает менее пяти страниц. Он подчеркивает три вещи:
* Отличный крючок (что-то, что захватывает ваше внимание).
* ПЛОТ поворот (неожиданный поворот).
* Большая награда (восторг или момент «эврика»).
Многие сети предпочитают синопсис сценарию. Это дает им контроль. Они могут инициировать идею сами, прежде чем она будет зафиксирована. Для того чтобы ваш синопсис был успешным, вам нужен убийственный заголовок. Вы должны задаться вопросом, о чем это шоу. «Нажимая на цветы». «Отчаянные домохозяйки». «Секс в большом городе». Рекомендуемые названия.
Затем сожмите все в логлайн.
Написание логлайна для телешоу
Теперь концепция на бумаге. Вам нужен логлайн, чтобы представить его сети. Это резюме в 1-2 строки. Оно необходимо для маркетинга. Используется вместе с синопсисом или сценарием.
Составление плана истории заставляет вас отбросить лишнее. Получить суть. О чем шоу? Почему стоит смотреть? Сосредоточьтесь на крючке. Повороте сюжета.
Успешный логлайн сразу вызывает интерес. Директора сетей увидели потенциал. Если они его увидят, они рассмотрят возможность его разработки.
Многие телевизионные руководители считают логлайн самой важной частью процесса. Они используют эту версию для маркетинга. То же самое, что и описание в TV Guide.
TV Writers Vault предлагает примеры из «Безумцев» и «Ходячих мертвецов».
«От переговорной до спальни, взгляд на великий мир рекламы в Нью-Йорке 1960-х годов».
«В годы, следующие после зомби-апокалипсиса, группа выживших во главе с бывшим полицейским ищет безопасный дом. Но их межличностные конфликты представляют большую угрозу для их выживания, чем зомби по всей стране».
Обратите внимание на разницу между логлайном и слоганом. На постере фильма есть этот слоган: Женщина, которая борется за справедливость в хаотичном мире. * Он интригует. Мы продаем билеты. Это не сработает для логлайна. Логлайн описывает двигатель шоу.
Перепишите и прочитайте вслух логлайн, синопсис и сценарий, пока они не станут идеальными, а затем защитите свою работу. Зарегистрируйте ее в Бюро регистрации авторских прав США. Это можно сделать онлайн.
Регистрация в Гильдии сценаристов Америки (Западное отделение) не обеспечивает юридической защиты. Это преимущество для членов гильдии, а не щит.
Когда все готово, попробуйте продать свою идею. TV Writers Vault предлагает советы для питчинга. Но настоящая работа происходит, когда вы пишете. Прежде чем вы когда-либо заговорите с продюсером.
Как углубить понимание работы телевидения
Если вы хотите заглянуть еще глубже, существует множество других статей. Интернет полон разборов о том, как работают определенные программы. Отслеживайте логику, стоящую за статьями «Как работает телевидение» или разберите вечную формулу «Как работает „Скуби-Ду“». Для тех, кто одержим научной фантастикой с глубоким лором, у нас есть специальное руководство «Как работает организация DHARMA», в котором разбирается вымышленная наука сериала «Остаться в живых».
Затем идут отраслевые стандарты. Статья «Как работают премии „Эмми“» раскрывает модели голосования и политику престижа, влияющую на карьеры. Если вас интересует структура историй о супергероях, ознакомьтесь со статьей «Как работает „Герои“».
Очевидно, что игра чисел имеет важное значение. «Как определяются рейтинги телепередач? Как определяется количество зрителей программы?» Это важный вопрос для каждого, кто стремится к успеху. Речь идет не только о количестве зрителей. Это связано с демографией, временем суток и общим объемом данных о зрительской аудитории.
Источники анализа
Это не просто предположения. Все основано на прочном фундаменте. Ключевые данные поступают от крупных сетей, таких как ABC.com и NBC.com, что дает нам прямой доступ к стратегиям вещания. Internet Movie Database (IMDb) предлагает фактологическую информацию о названиях и составе съемочной группы.
Но настоящее понимание приходит от самих сценаристов. Книга Март Кук Writing About Television: Out of Your Head and into the Screen (Focal Press, 2007) объясняет процесс перевода мыслей на бумагу. Алекс Эпстин Smart Writing for Television: Thinking Inside the Box (Owl Books, 2006) обсуждает ограничения сетевого телевидения.
Для тех, кто стремится войти в профессию, книга Эбби Файнер и Деборы Перлман Starting a Career in Television Writing: A Guide to Warner Bros. Television Script Workshop (Syracuse University Press, 2004) предоставляет дорожную карту. Эллен Сандлер Television Screenwriting Workbook: Creative Approaches to Television Scripting (Bantam Dell, 2007) сохраняет практический подход к ремеслу.
Это сочетание инсайдерского доступа и академических исследований. В результате вы получаете более четкое представление о том, как на самом деле работает эта машина.
