Kino miluje páry. Není to jen o hvězdné síle jedné hlavní postavy. Jde o jiskru mezi dvěma lidmi. Ať už po sobě střílejí ve filmu Bad Boys nebo se trapně zamilují ve filmu When Harry Met Sally, chemie mezi postavami řídí děj. Obojí je nutné. Takové vztahy přinášejí peníze. Definují žánr. Dali nám momenty, které jsme citovali desítky let.
Zde jsou některé z nejznámějších filmových párů. Ponoříme se do jejich dynamiky, historie a důvodů, proč zůstávají v naší kolektivní paměti.
Barbie a Ken: Nový standard
Nejsou si vždy rovni. V hrané adaptaci z roku 2023 od Grety Gerwigové je Barbie. Je to prostě Ken. Společně se ale stali kulturním fenoménem léta. Barbimánie zachvátila celý svět. Miliony lidí se hrnuly do kin, aby viděly tuto interpretaci ikonické řady hraček.
Příběh začíná v Barbielandu. Vždycky je tam nějaká párty. Ale Barbie, kterou hraje Margot Robbie, narazila do zdi. Čelí kruté realitě života ženy. Sexismus. Nerealistické standardy krásy. Začínají se objevovat praskliny. Chystá se existenční krize.
Aby situaci napravila, jde do skutečného světa. Potřebuje najít svého dospívajícího majitele. Chce dívce pomoci vyrovnat se s jejími vlastními problémy. Poté se věci zkomplikují. Ken, kterého hraje Ryan Gosling, ji následuje. Je zamilovaný. Objevil patriarchát. Jeho reakce? Chaos. Začínají žerty.
Bojují o většinu filmu. Kdy ale konečně najdou společnou řeč? To je čistá magie. Jejich chemie je jasná. To je přesně ta dynamika, která drží blockbuster v chodu. To dokazuje, že oba mají své místo, i když je to „jen Ken“.
Fred Weasley a George Weasley: Vzpoura přes smích
Nemůžete mluvit o Harrym Potterovi bez zmínky o dvojčatech Weasleyových. James a Oliver Philpsovi je zahráli s takovým duchem, že se stali více než jen komickou úlevou. Jsou to přírodní síly.
Od jejich prvního vystoupení ve filmu Harry Potter a Kámen mudrců až po jejich poslední bitvu v Relikviích smrti zůstává jejich pouto nerozbitné. Mají bratrské pouto, které bylo skutečné. Vtipy jsou vtipné. Loajalita je absolutní.
Přinášejí radost do temného světa. Voldemort se blíží. Smrtijedi jsou všude. Fred a George však vymýšlejí vtipy. Otevřou obchod s názvem Weasley’s Tricks. To je výzva. To je projev vynalézavosti. To ukazuje, že se můžete humorem bránit.
Ztělesňují vzpouru. Navzdory tlaku, aby se podřídili nebo utekli, zůstávají věrní sami sobě. Jejich dědictvím je kamarádství. Jsou nezapomenutelní.
Tyler Durden a vypravěč: Černé zrcadlo
Klub rváčů (1999) je založen na románu Chucka Palahniuka z roku 1996. Jeden z nejzvrácenějších párů v historii kinematografie. Tyler Durden je Brad Pitt. Vypravěč: Edward Norton. Vypadají jako protiklady. Jeden je chaotický a charismatický. Druhý je průměrný a depresivní.
Ve skutečnosti jsou to jedna osoba. Toto je případ disociativní poruchy identity. Přes den žije vypravěč obyčejný měšťanský život. V noci – nespavost. Tehdy Tyler převezme kontrolu.
Jejich motivy si neustále odporují. Jejich osudy jsou samozřejmě úzce propojeny. Obojí je nutné. Hry Pitta a Nortona tento koncept dále posilují. Toto je přesvědčivá interakce. Je to mocné, protože je to boj v rámci jedné mysli. Tento „duet“ se stal milníkem ve světě kinematografie. Změnilo to způsob, jakým přemýšlíme o protagonistovi i antagonistovi.
Riggs a Murtagh: Šablony pro filmy Sidekick
Die Hard (původně Lethal Weapon ) definuje žánr. Oživil film Buddy cop. Martin Riggs a Roger Murtagh byli protiklady. Riggs je Martin Riggs, divoký, nestabilní a sebevražedný. Murtagh je postava Dannyho Glovera: tradiční 50letý veterán s rodinou, kterou je třeba chránit.
Jsou to detektivové z policejního oddělení v Los Angeles. Jejich styly se střetávají. Riggs riskuje. Murtagh pokračuje opatrně. Kontrast vytváří drama. Vytváří humor. Vytvořil chemii na obrazovce, díky které se franšíza stala hitem.
Tento úspěch vedl k několika pokračováním. Stala se také základem pro televizní adaptaci, která běžela v letech 2016 až 2019. Původní dvojice je však stále zlatým standardem. Dokázali, že tento žánr žije. Znovu definovali dynamiku partnerství na obrazovce.
Woody a Buzz: Od rivalů k bratrům
První celovečerní film Pixaru vyšel v roce 1995. Toy Story nám představuje Woodyho a Buzze. Woody je kovbojská panenka na provázku. Namluvil ho Tom Hanks. Buzz Lightyear je technicky vyspělá akční figurka astronautů. Namluvil ho Tim Allen.
Svět je jednoduchý. Když nejsou žádní lidé, hračky ožívají. Ke střetu došlo rychle. Soupeří o Andyho pozornost. Woody se cítí ohrožen svou novou nablýskanou hračkou.
Ale okolnosti je svedou dohromady. Během cesty se oddělí. Jsou nuceni pracovat jako tým. Musí sjednotit rodinu hraček. Vztah se nadále vyvíjí. Stává se z toho přátelství. Stává se z toho bratrská láska.
Tento film je proslavil. Vzniklo z toho pokračování. Z toho se zrodil televizní seriál. Prequel spin-off se objevil v roce 2022. Ale v jeho jádru je stále posun od konkurence k důvěře. Jedná se o klasický oblouk.
Tyto páry mají něco společného. Odrážejí části nás samých. Ukazují nám přátelství. Ukazují nám konflikty. Ukazují nám růst. Kouzlo je ve spojeních. Jaké další duety se vám vybaví, když se řekne film?
15. Andy a Red – „Vykoupení z věznice Shawshank“
Vykoupení z věznice Shawshank, vydané v roce 1994, vypráví příběh Andyho Dufresna (Tim Robbins), bankéře, který byl odsouzen na doživotí ve věznici Shawshank navzdory své nevině ve vraždách své manželky a jejího milence. Během několika příštích desetiletí rozvine přátelství se spoluvězněm, pašerákem Elvisem “Red” Reddingem (Morgan Freeman).
Vztah mezi Andym a Redem pomohl udělat z tohoto filmu jeden z nejlepších filmů v historii kinematografie. Jejich přátelství ukazuje, že přátelství může být světlem na konci tunelu, i když si odpykáváte doživotí. Film byl nominován na sedm Oscarů a fanoušci si stále představují, jak Andy a Red spolu stárnou na pláži v Zivatanejo v Mexiku.
14. Jay and Silent Bob – “Clerks”
Vtipné duo Jay (Jason Mewes) a Quiet Bob (Kevin Smith) jsou fiktivní postavy z View Askewniverse vytvořené Kevinem Smithem. Dvojice se objevila v několika filmech, počínaje nízkorozpočtovým nezávislým filmem Clerks z roku 1994, a také hrála v některých svých vlastních filmech. Podle legendy se Jay a jeho nejlepší přítel Tichý Bob narodili v 70. letech 20. století v Leonardu v New Jersey a jako děti se setkali před obchodem s potravinami Quick Stop.
Tito povaleči strávili větší část dvou desetiletí před tímto obchodem Quick Stop, kde se diváci neustále smáli. Stejně jako Cheech a Chong v těchto dnech, i Jay a Silent Bob milují konopí, ženy a hudbu a od svého debutu v roce 1994 se objevili v několika filmech.
13. Thelma a Louise – “Thelma a Louise”
Musí existovat příběh, který skutečně spatří světlo světa, než termín „buddy movie“ bude mít zaručený kasovní úspěch. Thelma a Louise Tento thriller z roku 1991 nejenže rozbil formu, ale také ji zapálil. Susan Sarandon a Geena Davis hrají dvě ženy, jejichž nudné předměstské životy se náhle změní, když se Thelma (Sarandon) vydá na víkendový výlet s přítelem svého manžela Louise (Davis). To, co začalo jako útěk od domácích prací, se změnilo v celostátní hon na lidi.
Proč je tento ženský duet i po desetiletích stále obrovským hitem? Protože to není o útěku před „něčím“. Jde o útěk ze systému, který nenechává prostor pro jejich hněv nebo autonomii. Sarandon a Davis mají tak silnou chemii ne proto, že jsou dokonalí přátelé, ale proto, že jsou oba vadní lidé, kteří se v extrémních situacích musí spolehnout jeden na druhého.
Film vyvolal širokou kulturní diskusi. Někdo tomu říká feministický portrét. Některým lidem se nelíbilo, jak to skončilo. Ale všichni to sledovali. Žánru road movie po mnoho let dominovali muži honící ženy nebo peníze. Ženy zde usilují o svobodu a platí za ni vysokou cenu.
“Nevrátíme se.”
Tato linie je více než jen dějový prvek. Toto
Až v roce 1991 Hollywood konečně uznal, že ženy mohou být také řidiči aut. Thelma & Luine od Ridleyho Scotta změnila hru. Geena Davis a Susan Sarandon dokázaly, že nepotřebujete svaly, abyste byli nebezpeční. Vše, co potřebujete, je zbraň a důvod utíkat.
Luaine zastřelí a zabije muže, který se pokouší zaútočit na Thelmu u baru. Pak šli na západ. Neutíkali do Mexika, protože byli blázni. Skrývají se, protože zákon neuznává jejich právo na přežití. Toto je příběh Bonnie a Clyda s větší drzostí a lepší chemií mezi postavami. Film získal šest nominací na Oscara. Obě herečky byly nominovány v kategorii Nejlepší herečka. Co se týče akčních komedií, takový úspěch není náhodný. Staly se z nich idoly. Je to kultovní klasika, která zní svěže i po desetiletích.
The Blues Brothers a Boží poslání
John Belushi a Dan Aykroyd hrají víc než jen bratry. Využívají sílu přírody. Jejich postavy Jake a Elwood Blues byly původně skečem na Saturday Night Live na konci 70. let. Film z roku 1980, který režíroval John Landis, proměnil skicu v mistrovské dílo hudební akční komedie.
Nehledají peníze v tradičním slova smyslu. Dostali „poslání od Boha“. Jake je podmínečně propuštěn. Elwood je jeho bratr. Potřebují 5 000 dolarů, aby zachránili katolický sirotčinec, který je vyvedl z exekuce kvůli dluhům. A tak dali R&B skupinu zase dohromady. Hrají o peníze. Místní policisté ale nejsou jediní, kdo je pronásleduje.
Loví je destruktivní ženy. V cestě jim stojí neonacisté. Další skupina působí jako nepřátelská síla. Belushi a Aykroyd mají v průběhu filmu zábavné interakce. Samotné vystoupení „Jailhouse Rock“ stálo za vstupné. Je to akce. Tohle je komedie. Toto je evangelium.
Sourozenci a umění nezralosti
“Stali jsme se právě nejlepšími přáteli?”
“Ano!”
To je moment ve filmu Sourozenci (2008), kdy všechno do sebe zapadlo. Will Ferrell a John C. Reilly hrají Brennan Huff a Dale Dobek. Je jim 40 let. Chovají se, jako by jim bylo 12. Když se jejich rodiče vzali, jejich rodiny se spojily. Najednou tito dva nezralí muži zjistili, že spolu žijí.
Zpočátku to byli nepřátelé. Bojují o pozornost rodičů. Nerespektují svůj životní styl. A uvědomují si, že prožívají prázdnotu. Nedostatek směru. Láska k ničemu.
Sjednocují se. Bojují s místními chuligány. Dokonce loví Brennanina zlého bratra Dereka (hraje ho Edward Scott). Cíl je jednoduchý. Udržujte uvolněný a bezstarostný životní styl. Ferrell a Riley mají skvělou chemii. Jejich jednořádkové vtipy jsou citovatelné. Délka filmu je 98 minut. Je to jako 20. Rozhodně je to jedna z nejlepších kamarádských komedií všech dob. Ne proto, že by byla chytrá. Ale protože je hloupá správným způsobem.
Macho a letní obyvatelé a cesta po silnici
Jim Carrey a Jeff Daniels definovali generaci komediálních hloupostí s Macho Man and the Summer Men. Film Farrelly Brothers z roku 1994 představil Lloyd Christmas a Harry Dunne. Lloyd řídí limuzínu. Harry se stará o psy. Jsou to nejlepší přátelé. Jsou to spolubydlící. Žijí v Providence, Rhode Island. Nejsou chytří.
Když Mary Swanson z Lauren Hawley nechá svůj kufřík v Lloydově autě, rozhodnou se ho vrátit. Jedná se o cestu napříč celou zemí. Mělo by to být snadné. Ale to není pravda.
Přivádějí rozzlobené davy k šílenství. Vydávají ten nejotravnější zvuk na světě. Oblékají se do gala v sérii sestřihů s “Pretty Woman” Roye Orbisona v pozadí. Dobrodružství jsou nekonečná. Film měl obrovský komerční úspěch. Postavy Carreyho a Danielse se staly legendárními. Tento duet se stal ikonickým. Ne kvůli jejich inteligenci. A to kvůli jejich oddanosti naprostému nepochopení situace.
Bonnie a Clyde a příběh původu
V roce 1967 Warren Beatty a Faye Dunawayová porušili všechna pravidla v knize filmem Bonnie a Clyde. Tento film vydláždil cestu pro Thelma & Luine a všechny zločinecké páry, které následovaly. Film je založen na skutečném životě bankovních lupičů Clydea Barrowa a Bonnie Parker.
Pozadí poskytla Velká hospodářská krize. Potkali se, když se Clyde pokusil ukrást auto Bonnieiny matky. Bonnie se nudí. Je v pasti. Vidí vzpouru v Clydeovi. Připojuje se k němu. Začínají v malém. Rychlé loupeže. Malá kořist. To nestačí. Chtějí víc. Chtějí dobrodružství. Chtějí bohatství.
Tento film kombinuje komedii, romantiku a extrémní násilí. Diváci byli v šoku. Přitáhlo to mladé lidi, kteří nikdy předtím neviděli sex nebo krev na obrazovce. Známá se stala jména Beatty a Dunaway. Film byl zařazen do seznamu 100 nejlepších filmů Amerického filmového institutu (AFI).
Tento příběh byl převyprávěn. Předělaný. Přehodnocení. Film The Highwaymen z roku 2019 se zaměřil na Texas Rangers. Standardem však zůstává originál. Ukazuje, že láska a zločin mohou vypadat jako svoboda.
Hannibal Lecter a Clarice Starlingová
Jodie Foster a Anthony Hopkins vytvořili v The Silence of the Lambs úplně jinou dynamiku. Tento film je thriller vydaný v roce 1991. Tohle je horor. Toto je psychologická studie.
Hannibal Lecter je génius. Je smrtící. Je ve vězení. Clarice Starlingová je stážistkou FBI. Je mladá. Je ambiciózní. Potkali se v cele. Tohle není přátelství. Tohle je dohoda.
Lecter není hlavní padouch. Hlavním padouchem je “Buffalo Bill”. Ale Clarice potřebuje Lecterův postřeh. Potřebuje jeho mozek, aby chytil vraha. Působí jako mentor. Něco zvráceného. Dává rady. Analyzuje ji. Vyzývá ji.
Jejich vztah se stává nestabilním. Bylo tam hodně chladných komentářů. Pak se to změnilo v jakési partnerství. To je neobvyklé. Nezapomenutelný. Spolupracují na vypátrání sériového vraha. Je to kombinace inteligence a instinktu. Jedna osoba je zamčená. Druhý je venku. Obojí má svá rizika.
Proč na těchto kombinacích stále záleží
Tyto páry fungují, protože se vzájemně doplňují. Nebo proto, že jsou stejně rozbité. Nebo stejně skvělé. “Thelma a Luine” ukazuje, že i ženy mohou být řidiči. Blues Brothers dokázali, že hudba může být zdrojem příběhu. Statika prezentovaná v Lopě může být zajímavá. “Macho Men and Summer People” ukazuje, že hloupost může být symbolická. Bonnie a Clyde ukazují, že romantika může být krutá. Mlčení jehňátek ukazuje, že inteligence může být svůdná.
Sledujeme je, protože chceme vidět, co se stane, když se dva lidé srazí. Když se jejich cesty zkříží. Když přestanou běhat. Nebo začnou běhat rychleji. Obrazovka zhasne. Dědictví zůstává.
7. Dr. Brown a Marty McFly – “Návrat do budoucnosti”
Tito dva cestovatelé časem spolu hráli ve třech filmech a jsou milováni generacemi filmových diváků. Ve filmu teenager Marty McFly (Michael J. Fox) a jeho excentrický přítel vynálezce Dr. Emmett Brown (Christopher Lloyd) cestují tam a zpět časem v silně upraveném DeLoreanu poháněném ukradeným plutoniem. Ať už jsou v minulosti nebo v budoucnosti, musí spolupracovat, aby napravili škody, které napáchali na svém budoucím já.
Mladý a energický Marty a excentrický doktor se mohou zdát jako nepravděpodobné spojení, ale jejich skvělá chemie a nakažlivá energie na plátně povznášejí každý film v trilogii. Michael J. Fox překvapivě nebyl původně obsazen do hlavní role. Eric Stoltz byl obsazen jako Marty, ale krátce po zahájení natáčení byl vyhozen. Je těžké si představit Návrat do budoucnosti bez Foxe a Lloyda jako Martyho a doktora.
6. Butch a Sandince – „Bonnie a Clyde“ (originál: „Butch Cassidy a Sundance Kid“)
Klasický western se odehrává ve Wyomingu na konci 90. let 19. století. Ve filmu hrají dva legendární herci: Paul Newman a Robert Redford. Butch Cassidy (Newman) je chytrý a přátelský vůdce gangu Hole-in-the-Wall, jehož součástí je i charismatický sniper Sundance Kid (Robert Redford). Tento západní epos, považovaný za jeden z největších filmů všech dob, je plný skvělých akčních scén a nezapomenutelných kulis.
Navzdory smíšeným recenzím od kritiků film vydělal v domácích pokladnách přes 100 milionů dolarů, stal se nejvýdělečnějším filmem roku 1969 a upevnil postavení Newmana a Redforda jako jednoho z nejmocnějších hereckých dvojic žánru.
5. Jules a Vincent – „Pulp Fiction“
Oscarový kriminální film z roku 1994, který napsal a režíroval Quentin Tarantino, je známý svými brilantními dialogy a nelineárním vyprávěním. V tomto filmu je několik nezapomenutelných postav, ale duo Jules (Samuel L. Jackson) a Vincent (John Travolta) rozhodně ukradne show.
Ve filmu pracují dva výstřední nájemní vrazi pro notoricky známého losangeleského zločince Marcelluse Wallace a účinně využívají zastrašování a vyhrožování násilím, aby prosadili svou vůli. Něžný a tichý Vincent stojí v ostrém kontrastu s agresivním a otevřeným Julesem, který často cituje Bibli, než se dopustí extrémních násilných činů. Jejich kontrastní styly se dobře doplňují a prostý Vincent důvěřuje moudrému Julesovi, že povede útok.
Duo Travolta a Jackson spolu dobře spolupracovalo a vytvořilo některé z nejpamátnějších scén v Tarantinově slavné filmové historii.
4. Chiich a Chong – „On the Smoke“
Komediální duo Richard “Cheech” Miner a Tommy Chong, oceněné cenou Grammy, si získalo popularitu díky stand-up vystoupením a scénickým skečům na počátku 70. let, než se dostalo na velké plátno. Na základě hnutí hippies a volné lásky ze 70. let vydala dvojice několik alb a v roce 1974 získala Grammy za nejlepší komediální album pro Los Cochinos.
Mnoho z jejich stand-up rutin se dostalo na velké plátno, včetně slavné scény „Dave’s Not Here“ z jejich prvního filmu Up in Smoke (1978). Toto vtipné duo má skvělou chemii a své role hraje tak dobře, že se nestačíte divit, zda jsou jejich herecké schopnosti opravdu tak skvělé. Chiich a Chong si zahráli v dlouhém seznamu nízkorozpočtových kultovních klasik a také v četných sólových projektech, které diváky baví dodnes.
3. Batman a Robin
Batman a Robin se stali klasickým týmem pro boj se zločinem v komiksech a filmech. Dynamické duo se poprvé objevilo v prvních vydáních DC Comics, ale na obrazovce debutovalo v roce 1966 ve filmu Batman: The Movie, který byl vydán po první sezóně televizního seriálu.
Pod vedením Batmana a v doprovodu věrné Robin bojují tito mocní bojovníci proti zločinu s nejmocnějšími padouchy Gothamu, včetně Jokera, Tučňáka, Riddlera a Catwoman. Rolí Batmana a Robina v průběhu let ztvárnila celá řada herců, od George Clooneyho a Chrise O’Donnella po Christiana Balea a Josepha Gordona-Levitta, ale když si většina fanoušků vzpomene na toto dynamické duo, vybaví se jim Adam West a Dick Ward.
2. Kirk a Spock – Star Trek
Kapitán Kirk a Spock tvoří klasický sci-fi filmový pár. Kirk je charismatická žena a svéhlavý dobrodruh ochotný vystavit Enterprise bezprostřednímu nebezpečí, pokud to znamená „odvážně jít tam, kam se ještě nikdo nevydal“. Spock je naopak během Kirkových mezihvězdných průzkumů klidný, logický a vytrvalý.
Navzdory rozdílným povahám se z excentrického páru stanou nejlepší přátelé, když cestují časem, prostorem a alternativními realitami při hledání dobrodružství. Přestože role Kirka a Spocka ztvárnila nová generace herců, tyto postavy budou vždy spojeny s herci, kteří je původně hráli. Herci William Shatner a Leonard Nimoy hráli v několika filmech Star Trek a navždy zůstanou v paměti pro jejich ikonické role Kirka a Spocka.
Proč Han Solo a Chewbacca definují Star Wars
Vztah Hana Sola a Chewbaccy není jen okrajovou záležitostí. To je emocionální jádro celého příběhu. Od doby, kdy v roce 1977 vstoupily do kin Star Wars, se dvojice stala jedním z nejikoničtějších párů filmové historie. Jejich spojení přesahuje pouhé přátelství. Je založen na dluhu života.
Han zachrání Chewbacca z otroctví. Jako odpověď Vucci přísahá přísahu loajality, která trvá celá desetiletí. Stávají se neoddělitelnými. Chewbacca zastává místo druhého pilota Millenium Falcon. Stává se Khanovým důvěryhodným partnerem při zločinech a dobrodružstvích po celé galaxii. Tyto dva nelze oddělit.
Právě tato jednota způsobila, že Hanova smrt ve Síle se probouzí tak zničující. Publikum tuto ztrátu pocítilo. Není to jen o ztrátě Hana Sola. Bylo to o ztrátě druhé poloviny celku. Toto hluboké spojení s publikem z nich dělá hlavní kandidáty na vlastní film. Příběhy „Han Solo: A Star Wars Story“ byly vydány v roce 2018, aby prozkoumaly jejich minulost. Snažil se zachytit kouzlo toho, jak se z nich staly legendy.
Příběh začíná dluhem. Končí to legendou. V jádru všeho je však spojení, které nelze přerušit. Toto spojení rezonuje dodnes.
