Кінематограф обожнює пари. Справа не лише у зірковій силі одного головного героя. Йдеться про іскру між двома людьми. Чи стріляють вони один в одного в «Поганих хлопцях» чи незручно закохуються в «Коли Гаррі зустрів Саллі», хімія між персонажами рухає сюжетом. Обидва потрібні. Такі стосунки приносять гроші. Вони визначають жанр. Вони подарували нам моменти, які ми цитуємо протягом десятиліть.
Ось деякі з найзнакових кінопар. Ми поринаємо в їх динаміку, історію та причини, через які вони залишаються в нашій колективній пам’яті.
Барбі та Кен: Новий стандарт
Вони завжди рівні. У живій екранізації 2023 від Грети Гервіг вона – Барбі. Він просто Кен. Але разом вони стали культурним феноменом літа. Барбіманія охопила весь світ. Мільйони людей стікалися до кінотеатрів, щоб побачити цю інтерпретацію культової лінії іграшок.
Історія починається у Барбіленді. Там завжди вечірка. Але Барбі, роль якої виконала Марго Роббі, упирається у стіну. Вона стикається із суворою реальністю життя жінки. Сексизм. Нереалістичні стандарти краси. Починають з’являтися тріщини. Назріває екзистенційна криза.
Щоб виправити ситуацію, вона вирушає у реальний світ. Їй треба знайти свою господарку-підлітка. Вона хоче допомогти дівчині впоратися з її власними проблемами. Після цього все ускладнюється. Кен, якого зіграв Райан Гослінг, слідує за нею. Він закоханий. Він відкрив собі патріархат. Його реакція? Хаос. Починаються витівки.
Вони сваряться більшу частину фільму. Але коли вони все ж таки знаходять спільну мову? Це – чиста магія. Їхня хімія очевидна. Це саме та динаміка, що утримує блокбастер. Це доводить, що вони обоє мають своє місце, навіть якщо він «просто Кен».
Фред Візлі та Джордж Візлі: Бунт через сміх
Не можна говорити про «Гаррі Поттера», не згадавши близнюків Візлі. Джеймс і Олівер Філпс зіграли їх з таким духом, що вони стали більшими, ніж просто джерелом комічного ефекту. Вони сили природи.
Від їхньої першої появи в «Гаррі Поттері та філософському камені» до їхньої останньої битви в «Дарах Смерті», їхній зв’язок залишається нерозривним. У них є братський зв’язок, який здавався справжнім. Жарти дотепні. Вірність є абсолютною.
Вони приносять радість у темний світ. Волан-де-Морт наближається. Пожирачі смерті всюди. Однак Фред та Джордж винаходять розіграші. Вони відкривають магазин «Ухи Візлі». Це виклик. Це прояв винахідливості. Це показує, що можна використати гумор, щоб дати відсіч.
Вони втілюють бунт. Незважаючи на тиск, що змушує підкорятися або тікати, вони залишаються вірними собі. Їхня спадщина — це дух товариства. Вони незабутні.
Тайлер Дерден і Оповідач: «Чорне дзеркало»
- «Бійцівський клуб» (1999) заснований на романі Чака Паланіка 1996 року. Одна з найбільш перекручених пар в історії кіно. Тайлер Дерден – це Бред Пітт. Оповідач – Едвард Нортон. Вони здаються протилежностями. Один хаотичний і харизматичний. Інший — середній та пригнічений.
Насправді вони одна людина. Це випадок дисоціативного розладу ідентичності. Вдень оповідач живе звичайним життям середнього класу. Ночами — безсоння. Саме тоді Тайлер бере керування на себе.
Їхні мотиви постійно суперечать один одному. Звісно, їхні долі тісно пов’язані. Обидва потрібні. Ігри Пітта та Нортона ще більше зміцнюють цю концепцію. Це переконлива взаємодія. Воно потужне, тому що це битва всередині одного розуму. Цей «дует» став віхою у світі кінематографу. Він змінив те, як ми думаємо як про протагоніст, так і про антагоніст.
Ріггс і Муртаг: Шаблони для фільмів про напарників
«Міцний горішок» (в оригіналі Lethal Weapon) визначає жанр. Він відродив фільм про напарників-поліцейських. Мартін Ріггс та Роджер Муртаг були протилежностями. Ріггс – Мартін Ріггс, дикий, нестабільний і схильний до суїциду. Муртаг – це персонаж Денні Гловера: традиційний 50-річний ветеран із сім’єю, яку потрібно захищати.
Вони детективи у відділі поліції Лос-Анджелеса. Їхні стилі стикаються. Ріггс іде на ризик. Муртаг діє обережно. Контраст створює драму. Він створює гумор. Він створив екранну хімію, яка зробила франшизу хітом.
Цей успіх призвів до кількох сиквелів. Він також став основою телевізійної адаптації, яка йшла з 2016 по 2019 рік. Однак оригінальна пара, як і раніше, залишається золотим стандартом. Вони довели, що цей жанр живий. Вони перевизначили динаміку екранного партнерства.
Вуді та Базз: Від суперників до братів
Перший повнометражний фільм Pixar вийшов 1995 року. «Історія іграшок» представляє нам Вуді та Базза. Вуді — лялька-ковбой на мотузку. Його озвучив Том Хенкс. Базз Лайтер – високотехнологічний астронавт-фігурка. Його озвучив Тім Аллен.
Світ простий. Коли людей нема, іграшки оживають. Зіткнення сталося швидко. Вони змагаються за увагу Енді. Вуді відчуває загрозу з боку нової блискучої іграшки.
Але обставини зводять їх разом. Вони розлучаються під час подорожі. Вони змушені працювати у команді. Вони мають поєднати сім’ю іграшок. Відносини продовжують розвиватись. Це стає дружбою. Це стає братерським коханням.
Цей фільм зробив їх відомими. Він породив сіквел. Із нього народився телесеріал. 2022 року з’явився приквел-спін-офф. Але в його основі, як і раніше, лежить перехід від конкуренції до довіри. Це класична арка.
Ці пари мають щось спільне. Вони відбивають частини нас самих. Вони показують нам дружбу. Вони показують конфлікти. Вони показують нам зростання. Магія полягає у зв’язках. Які інші дуети спадають вам на думку, коли ви думаєте про кіно?
15. Енді та Ред – «Втеча з Шоушенка»
Фільм «Втеча з Шоушенка», що вийшов у 1994 році, розповідає історію Енді Дюфрейна (Тім Роббінс), банкіра, який був засуджений до довічного ув’язнення у виправній колонії «Шоушенк», незважаючи на свою невинність у вбивствах дружини та її коханця. Протягом наступних кількох десятиліть він розвиває дружбу з іншим ув’язненим, контрабандистом Елвісом Редом Реддінгом (Морган Фріман).
Відносини між Енді та Редом допомогли зробити цей фільм одним із найкращих в історії кінематографа. Їхня дружба показує, що дружба може стати світлом наприкінці тунелю, навіть якщо ви відбуваєте довічне ув’язнення. Фільм був номінований на сім премій «Оскар», і шанувальники досі уявляють, як Енді та Ред старіють разом на пляжі у Зіватанехо, Мексика.
14. Джей і Тихий Боб – «Клерки»
Гумористичний дует Джеєв (Джейсон Мьюс) і Тихого Боба (Кевін Сміт) — вигадані персонажі із всесвіту View Askewniverse, створеного Кевін Смітом. Ця пара з’явилася у кількох фільмах, починаючи з низькобюджетного незалежного фільму «Клерки» 1994 року, а також знялася у деяких власних фільмах. Згідно з легендою, Джей та його найкращий друг Тихий Боб народилися в Леонардо, штат Нью-Джерсі, у 1970-х роках і зустрілися перед продуктовим магазином Quick Stop ще немовлятами.
Ці нероби провели більшу частину двох десятиліть перед цим магазином Quick Stop, забезпечуючи глядачів постійним сміхом. Подібно до Чічу і Чонгу в наші дні, Джей і Тихий Боб люблять канабіс, жінок і музику, і з’являлися в кількох фільмах з моменту свого дебюту в 1994 році.
13. Тельма та Луїза – «Тельма і Луїза»
Повинна існувати історія, яка дійсно побачить світ, перш ніж термін «фільм про дружбу» гарантує успіх у прокаті. Тельма та Луїза Цей дорожній трилер 1991 року не лише зламав шаблони, а й підпалив їх. Сьюзан Сарандон та Джина Девіс грають двох жінок, чиї нудні приміські життя раптово змінюються, коли Тельма (Сарандон) вирушає у поїздку на вихідні з другом чоловіка Луїзою (Девіс). Те, що починалося як втеча від домашніх справ, перетворилося на загальнонаціональну облаву.
Чому цей жіночий дует залишається величезним хітом через десятиліття? Тому що справа не втеча від «чогось». Справа у втечі від системи, яка не залишає місця для їхнього гніву чи автономії. Сарандон і Девіс має таку сильну хімію не тому, що вони ідеальні друзі, а тому, що вони обидва — недосконалі люди, які змушені покладатися один на одного в екстремальних ситуаціях.
Фільм викликав широку культурну дискусію. Дехто називає це феміністським портретом. Декому не сподобалося, чим усе закінчилося. Але всі дивились на нього. Протягом багатьох років жанр дорожніх фільмів домінували чоловіки, які переслідують жінок чи гроші. Тут же жінки прагнуть свободи і платять за це високу ціну.
“Ми не повернемося назад”.
Ця фраза – більше, ніж просто елемент сюжету. Це
Лише 1991 року Голлівуд нарешті визнав, що жінки теж можуть бути водіями машин для втечі. Фільм Рідлі Скотта “Тельма та Люайн” змінив правила гри. Гіна Девіс та Сьюзан Сарандон довели, що для того, щоб бути небезпечними, не потрібні м’язи. Все, що вам потрібно, це пістолет і причина бігти.
Люайн стріляє та вбиває чоловіка, який намагається напасти на Тельму у барі. Потім вони вирушили на захід. Вони не бігли до Мексики, бо збожеволіли. Вони ховаються, тому що закон не визнає їхнього права на виживання. Це історія Бонні та Клайда з великою кількістю зухвалості та кращою хімією між героями. Фільм отримав шість номінацій на “Оскар”. Обидві актриси були номіновані у категорії «Найкраща жіноча роль». Що стосується екшн-комедій, то такий успіх не випадковий. Вони стали кумирами. Це культова класика, яка через десятиліття все ще звучить свіжо.
Брати Блюз і місія Бога
Джон Белуші та Ден Ейкройд грають не просто братів. Вони використовують силу природи. Їхні персонажі Джейк та Ельвуд Блюз спочатку були скетчем у шоу «Суботнім вечором у прямому ефірі» (Saturday Night Live) наприкінці 1970-х років. Фільм 1980 року режисера Джона Лендіса перетворив цей скетч на шедевр музичної екшн-комедії.
Вони не шукають грошей у традиційному сенсі. Вони отримали “місію від Бога”. Джейк перебуває на умовно-достроковому визволенні. Ельвуд – його брат. Їм потрібно 5000 доларів, щоб урятувати католицький сирітський притулок, який їх виховав, від вилучення майна за борги. Тому вони знову збирають R&B-групу. Вони грають заради грошей. Але місцеві поліцейські — не єдині, хто їх переслідує.
На них полюють руйнівні жінки. Неонацисти встають у них на шляху. Інша група виступає як ворожа сила. Белуші та Ейкройд демонструють веселі взаємодії протягом усього фільму. Сам виступ із піснею «Jailhouse Rock» коштував ціни квитка. Це екшн. Це комедія. Це євангеліє.
Рідні брати та мистецтво незрілості
«Ми що, щойно стали найкращими друзями?»
«Так!»
Це момент у фільмі «Рідні брати» (2008), коли все стало на свої місця. Вілл Феррелл та Джон К. Райлі грають Бреннана Хаффа та Дейла Добека. Їм 40 років. Вони поводяться так, ніби їм 12. Коли їхні батьки побралися, їхні родини об’єдналися. Несподівано ці двоє незрілих чоловіків опинилися жити разом.
Спершу вони були ворогами. Вони борються за увагу своїх батьків. Вони не поважають життя один одного. І вони розуміють, що відчувають порожнечу. Відсутність напряму. Любов до нікчеми.
Вони об’єднуються. Вони борються із місцевими хуліганами. Вони навіть полюють на злого брата Бреннана Дерека (у виконанні Едварда Скотта). Ціль проста. Зберегти розслаблений та безтурботний спосіб життя. У Феррелла та Райлі чудова хімія. Їхні однорядкові жарти цитуються. Тривалість фільму складає 98 хвилин. Він відчувається як 20. Це напевно одна з найкращих комедій про друзів усіх часів. Не тому, що вона розумна. А тому, що вона дурна правильно.
Мачо та дачники та подорож по дорозі
Джим Керрі та Джефф Деніелс визначили покоління комедійної дурості у фільмі «Мачо та дачники». Фільм 1994 року братів Фарреллі представив Ллойда Христмаса та Гаррі Данна. Ллойд водить лімузин. Гаррі доглядає собак. Вони найкращі друзі. Вони сусіди по кімнаті. Вони живуть у Провіденсі, штат Род-Айленд. Вони не розумні.
Коли Мері Свонсон у виконанні Лорен Холі забуває портфель у машині Ллойда, вони вирішують повернути його. Це подорож через усю країну. Це має бути легко. Але це негаразд.
Вони зводять з розуму розлютовані натовпи. Вони видають найдратівливіший звук у світі. Вони вбираються на гала-вечір у серії монтажних кадрів під «Pretty Woman» Роя Орбісона на задньому плані. Пригоди нескінченні. Фільм мав величезний комерційний успіх. Персонажі Керрі та Деніелса стали легендарними. Цей дует став іконічним. Не через їхній інтелект. А через їхню відданість повному нерозуміння ситуації.
Бонні і Клайд та історія походження
У 1967 році Уоррен Бітті та Фей Данауей порушили всі правила у книзі з фільмом «Боні та Клайд». Цей фільм проклав шлях для «Тельми та Люайн» та всіх наступних кримінальних пар. Фільм заснований на реальному житті грабіжників банків Клайда Барроу та Бонні Паркер.
Велика депресія створила тло. Вони зустрілися, коли Клайд спробував украсти машину матері Бонні. Бонні нудьгує. Вона у пастці. Вона бачить у Клайді бунтарство. Вона приєднується щодо нього. Вони починають із малого. Швидкі пограбування. Невеликі добування. Цього недостатньо. Вони хочуть більшого. Вони хочуть пригод. Вони хочуть багатства.
Цей фільм поєднує в собі комедію, романтику та екстремальне насильство. Глядачі були шоковані. Він привабив молодь, яка ніколи раніше не бачила на екрані сексу та крові. Імена Бітті та Данауей стали знаменитими. Фільм був включений до списку 100 найкращих фільмів Американського інституту кіномистецтва (AFI).
Ця історія була переказана. Перероблена. Переосмислена. У фільмі 2019 року “Дорожні кози” (“The Highwaymen”) основна увага приділялася техаським рейнджерам. Проте оригінал залишається зразком. Він показує, що кохання та злочинність можуть виглядати як свобода.
Ганнібал Лектер і Кларисса Старлінг
Джоді Фостер та Ентоні Хопкінс створили зовсім іншу динаміку у фільмі «Мовчання ягнят». Цей фільм – трилер, який вийшов 1991 року. Це хорор. Це психологічне дослідження.
Ганнібал Лектер геніальний. Він смертельно небезпечний. Він у тюрмі. Кларисса Старлінг – стажист ФБР. Вона молода. Вона амбітна. Вони зустрілися у камері. Не дружба. Це угода.
Лектер не головний лиходій. Головний лиходій – “Буйвол Білл”. Але Кларіссі потрібні інсайти Лектера. Їй потрібен його мозок, щоб упіймати вбивцю. Він виступає у ролі наставника. Щось збочене. Він підказує. Він аналізує її. Він кидає їй виклик.
Їхні стосунки стають нестабільними. Було багато холодних коментарів. Потім це перетворилося на свого роду партнерство. Це надзвичайно. Незабутньо. Вони працюють разом, щоб вистежити серійного вбивцю. Це поєднання інтелекту та інстинкту. Одна людина замкнена. Інший – зовні. Обидва мають свої ризики.
Чому ці комбінації все ще мають значення
Ці пари працюють, тому що вони доповнюють одна одну. Або тому, що вони однаково зламані. Або однаково чудові. «Тельма та Люайн» показують, що жінки теж можуть бути водіями. Брати Блюз довели, що музика може стати основою для історії. Статика, представлена в Лопе (Lopa), може бути цікавою. «Мачо та дачники» показують, що дурість може бути символічною. «Боні та Клайд» демонструють, що романтика може бути жорстокою. “Мовчання ягнят” показує, що інтелект може бути спокусливим.
Ми дивимося їх, тому що хочемо побачити, що відбувається, коли стикаються двоє людей. Коли їхні шляхи перетинаються. Коли вони перестають тікати. Або починають тікати швидше. Екран гасне. Спадщина залишається.
7. Доктор Браун і Марті Макфлай – «Назад у майбутнє»
Ці двоє мандрівників у часі знялися разом у трьох фільмах та улюблені поколіннями кіноглядачів. У фільмі підліток Марті Макфлай (Майкл Дж. Фокс) та його ексцентричний друг-винахідник доктор Емметт Браун (Крістофер Ллойд) переміщаються туди й назад у часі сильно модифікованому автомобілі DeLorean, що працює на вкраденому плутонії. Потрап вони в минуле чи майбутнє, їм доводиться працювати разом, щоб виправити збитки, завдані ними самим собі в майбутньому.
Молодий і енергійний Марті та ексцентричний лікар можуть здатися малоймовірною парою, але їхня відмінна хімія та заразлива енергія на екрані піднімають кожен фільм трилогії. Дивно, але Майкл Дж. Фокс був спочатку затверджений на головну роль. На роль Марті було призначено Еріка Столца, але його звільнили невдовзі після початку зйомок. Важко уявити «Назад у майбутнє» без Фокса та Ллойда у ролях Марті та Лікаря.
6. Батч і Сандінце – “Боні і Клайд” (в оригіналі: “Батч Кессіді і Санденс-Кід”)
Дія класичного вестерну розгортається у Вайомінгу наприкінці 1890-х років. У фільмі знялися два легендарні актори: Пол Ньюман і Роберт Редфорд. Батч Кессіді (Ньюман) — розумний і доброзичливий лідер банди Hole-in-the-Wall, до якої входить харизматичний снайпер Санденс-Кід (Роберт Редфорд). Вважаний одним з найбільших фільмів усіх часів, цей вестерн-епік наповнений відмінними бойовими сценами і декораціями, що запам’ятовуються.
Незважаючи на змішані відгуки критиків, фільм зібрав понад 100 мільйонів доларів у прокаті всередині країни, ставши найкасовішим фільмом 1969 року і закріпивши статус Ньюмана та Редфорда як однієї з найпотужніших акторських пар у жанрі.
5. Джулс і Вінсент – «Кримінальне чтиво»
Кримінальний фільм 1994 року, який отримав «Оскар», написаний і режисований Квентіном Тарантіно, відомий своїм блискучим діалогом і нелінійною розповіддю. У цьому фільмі є кілька пам’ятних персонажів, але дует Джулса (Семюел Л. Джексон) і Вінсента (Джон Траволта) виразно викрадає шоу.
У фільмі два ексцентричні кілери працюють на знаменитого лос-анджелеського кримінального авторитету Марселлуса Уоллеса, ефективно використовуючи залякування та погрози насильства, щоб нав’язати свою волю. М’який та тихий Вінсент різко контрастує з агресивним та відвертим Джулсом, який часто цитує Біблію перед скоєнням крайніх актів насильства. Їхні контрастні стилі добре доповнюють один одного, а простий Вінсент довіряє мудрому Джулсу вести справу.
Дует Траволти і Джексона чудово спрацював, створивши деякі з сцен, що найбільш запам’ятовуються, в легендарній історії кінематографа Тарантіно.
4. Чіїч і Чонг – «На диму»
Комедійний дует, лауреат премії «Греммі», Річард «Чіїч» Мінер та Томмі Чонг завоювали популярність завдяки стендап-виступам та сценічним скетчам на початку 1970-х років, перш ніж вийти на широкий екран. Грунтуючись на хіпі-руху та русі за вільне кохання 1970-х років, дует випустив кілька альбомів і виграв «Греммі» у категорії «Кращий комедійний альбом» у 1974 році за альбом Los Cochinos.
Багато їх стендап-номерів перекочували на великий екран, включаючи знамениту сцену “Дейв не тут”, що з’явилася в їхньому першому фільмі “На диму” (Up in Smoke, 1978). Цей забавний дует має відмінну хімію і грає свої ролі так добре, що мимоволі починаєш задаватися питанням, чи справді їхня акторська майстерність настільки високо. Чіїч та Чонг продовжували зніматися у довгому списку низькобюджетних культових класиків, а також у численних сольних проектах, які продовжують розважати аудиторію і досі.
3. Бетмен і Робін
Бетмен і Робін стали класичною командою боротьби зі злочинністю в коміксах і фільмах. Цей динамічний дует вперше з’явився в ранніх випусках коміксів DC, але дебютував на екрані у фільмі “Бетмен: Фільм” 1966 року, який вийшов після закінчення першого сезону серіалу.
На чолі з Бетменом і в супроводі відданого Робіна ці потужні борці зі злочинністю борються з наймогутнішими лиходіями Готема, включаючи Джокера, Пінгвіна, Загадника і Котячу жінку. Ролі Бетмена і Робіна протягом багатьох років виконували різні актори: від Джорджа Клуні та Кріса О’Доннелла до Крістіана Бейла та Джозефа Гордона-Левітта, але коли більшість фанатів думають про цей динамічний дует, на думку спадають Адам Уест та Дік Уорд.
2. Кірк і Спок – «Зоряний шлях»
Капітан Кірк та Спок – класична пара науково-фантастичного кіно. Кірк — харизматична жінка і впертий шукач пригод, готовий наразити на «Ентерпрайз» негайну небезпеку, якщо це означає «сміливо вирушити туди, куди не ступала нога людини». Спок, з іншого боку, спокійний, логічний і непохитний протягом усіх міжзоряних досліджень Кірка.
Незважаючи на їхні контрастні особи, ця ексцентрична пара стає кращими друзями, мандруючи крізь час, простір та альтернативні реальності у пошуках пригод. Хоча ролі Кірка та Спока були виконані новим поколінням акторів, ці персонажі завжди асоціюватимуться з акторами, які спочатку їх зіграли. Актори Вільям Шетнер та Леонард Німой знялися у кількох фільмах «Зоряного шляху» і назавжди залишаться в пам’яті завдяки своїм культовим ролям Кірка та Спока.
Чому Хан Соло та Чубакка визначають «Зоряні війни»
Відносини Хана Соло та Чубакки – це не просто побічна лінія. Це емоційний стрижень усієї історії. З того часу, як «Зоряні війни» з’явилися в кінотеатрах у 1977 році, цей дует став однією з найзнакових пар в історії кіно. Їхній зв’язок виходить за рамки простої дружби. Вона ґрунтується на довгому житті.
Хан рятує Чубакку від рабства. У відповідь учи присягає на вірність, яка тривала десятиліттями. Вони стають нерозлучними. Чубакка посідає місце другого пілота «Тисячолітнього сокола». Він стає довіреним партнером Хана у злочинах та пригодах по всій галактиці. Цих двох неможливо поділити.
Саме ця єдність зробила смерть Хана у «Пробудженні сили» руйнівною. Глядачі відчули цю втрату. Йдеться не просто про втрату Хана Соло. Це було про втрату другої половини цілого. Ця глибока уподобання аудиторії робить їх головними кандидатами на власний фільм. «Хан Соло: Зоряні війни. Історії» вийшов у 2018 році, щоб дослідити їхнє минуле. Він намагався передати магію того, як вони стали легендами.
Історія починається із боргу. Вона закінчується легендою. Однак у основі лежить зв’язок, яку неможливо розірвати. Цей зв’язок, як і раніше, знаходить відгук сьогодні.
