додому Zábava Hoboj: proč malý nástroj s dvojitým jazýčkem zní tak pronikavě

Hoboj: proč malý nástroj s dvojitým jazýčkem zní tak pronikavě

Slyšíte ji v hloubi orchestru, jak proráží struny svým specifickým, sladce drsným tónem. Hoboj je dvouplátkový dechový nástroj, který definuje texturu moderní klasické hudby. Zpočátku to nebyl ten jemný sólista, jakého ho známe dnes. Na začátku 17. století se vyvinul z falešného, ​​mnohem hlasitějšího a agresivnějšího pouličního nástroje. Pro sálová vystoupení se smyčcovými skupinami potřebovali hudebníci měkčí, méně okázalý nástroj. Tento posun vše změnil.

Od vojenských kapel po základy orchestru

Koncem 17. století se hoboj stal hlavním dechovým nástrojem v orchestrech i vojenských kapelách. Nebyla to jen hudba na pozadí; byla to vedoucí strana. Po houslích stál vpředu jako přední sólový nástroj té doby. Proč byl zachován? Jeho zvuk je pronikavý, to ano, ale je v něm sladkost, která protíná hutné orchestrální aranže, aniž by přehlušila melodii.

Fyzický design se v průběhu času dramaticky změnil, aby pokryl tento rozsah. Raný hoboj byl mechanicky jednoduchý a měl pouze dvě klávesy. Ve Francii se design výrazně vyvinul. Do roku 1839 se počet klíčů postupně zvýšil na deset. Toto rozšíření umožnilo vylepšenou techniku ​​a širší výrazový rozsah.

Úpadek a moderní role

Trendy popularity se mění. Jak vojenské kapely ztratily svůj kulturní význam, postavení hoboje poněkud upadlo. Nezmizel, ale už nebyl tou dominantní silou, jakou byl předtím. Standardní orchestr dnes obvykle obsahuje dva hoboje. Málokdy si hrají sami v prázdnotě; splývají, podporují a někdy kradou pozornost.

Která verze hoboje je která?

Kolem této rodiny nástrojů je spousta zmatků. Můžete se setkat s pojmem both d’amour (oba milují). Byl to altový hoboj s charakteristickým hruškovitým zvonem. Obzvláště populární byl v 18. století a nabízel teplejší a temnější témbr než standardní sopránový hoboj.

Tento nástroj byl do značné míry vytlačen ze standardní praxe. Moderní altový hoboj, který dnes používáme, je to, co byste mohli znát jako anglický roh. Zní v nižším rejstříku a nabízí onu měkkou, pastorační kvalitu, kterou často najdeme ve filmových soundtrackech a pozdně romantických dílech.

Takže až příště uslyšíte tenkou rákosovou linku proplétající se smyčcovým kvartetem nebo úvodní partiturou filmu, uslyšíte ducha šamy, vybroušeného po čtyři staletí do nepostradatelného hlasu dechové sekce. Je to dost hlasité, aby to bylo slyšet, a dost jemné, aby to bylo intimní. Právě toto napětí mu nedovoluje opustit jeviště.

Exit mobile version